外国电影史思维导图_编号c169598-TreeMind树图

思维导图大纲

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电影的诞生（十九世纪末）

卢米埃尔兄弟

总述

他们是电影的第一人，开创了电影真正的历史。开辟了一条面向生活、亲近自然的电影之路，同时也是第一次确认和发挥了电影的纪实本性。

贡献

1895年12月 28日，卢米埃尔兄弟在巴黎卡布辛大街14号大咖啡馆中，用他的“活动电影机”首次售票公映了他的影片。这一天不仅标志着“放映术”的完成，同时也标志着电影的真正诞生

客观记录真实生活

讲究构图、拍摄角度

固定镜头拍摄

局限

没有情节，只记录周围世界，无意让活动电影成为一种电影美学

代表作品

《水浇园丁》

《火车进站》

《工厂大门》

乔治梅里爱

总述

将电影变成一种娱乐活动，是浪漫主义的代表和故事片的先驱

贡献

停机再拍

成立“明星制片公司”，建立第一个摄影棚

成立明星电影公司

特点

将科学与魔术。现实与幻想，神化剧与滑稽剧合起来

“银幕及舞台”，恪守戏剧原则，固定机位“乐队指挥“

大量探索电影特技，停机再拍，蝶化，多次曝光，溶入溶出

作品

《月球旅行记》

《橡皮人》

欧洲的两种倾向

布莱顿学派

总述

世界电影史上的第一个电影流派

主张

在“露天场景”中创造“真实的生活片段”初步提出“通俗化”的创作原则

特点（贡献）

产生了最早的电影“分镜头”的原则，而不是场景

最早采用两次曝光，叠印，全景等技巧，首创蒙太奇

取材于小人物

作品

《祖母的放大镜》

20世纪20年代的世界电影

法国诗意现实主义

时间

法国诗意现实主义是法国在20世纪30年代出现了一种电影创作倾向并没有系统的理论，这些影片继承了二十年代印象派和先锋拍电影的创作精神

特点

以法国现实生活，特别是下层人们的生活为题材，表现人物内心

具有诗情画意

多用长镜头和深焦距镜头

演员具有生活气息

代表导演

雷内克莱尔

先锋派时期

《幕间休息》

浓郁的民族色彩和高度的电影化技巧

《百万法郎》

《巴黎屋檐下》

让维果

先锋时期

《尼斯景象》

《操行零分》

《驳船亚特兰特号》

马赛尔卡尔内

《寡码头》

写实主义大师

让·雷诺阿

评价

确立了世界电影的写实主义传统，形成写实主义电影语法，确立使用景深镜头，为巴黎的“场面调度”理论提供例证，很大程度上影响了意大利新现实主义，对现代电影观念的建立做出贡献

《大幻影》

《游戏规则》

美国好莱坞黄金时代

总述

在好莱坞制片厂典型的工业化生产模式下，生产程序、发型方法、产品本身被正规化，作为终端产品的影片在风格和主题上不再具有个性，从而刑场了可辨认的多种类型样式。

实质

决定类型片样貌的是观众的普遍心理状态和社会上占主流的文化形态，是一种社会上普遍接纳的思想行为模式和故事原型。

两大特征

文化价值上的“二元性”，既要取悦观众、满足观众的普遍心理需求保证票房收益，有反映出主流意识形态的主要信条。 (文化与反文化)

重复性和可预见性。三个基本因素: 公式化的情节、定型化的人物图解式的视觉形象。

西部片

总述

西部片是美国电影中最古老的电影样式之一，即以美国西部为故事背景以上世纪美国人开发西部荒野土地为题材的影片。最先到达北美海岸的移民者基本上是欧洲文明，在这一文明逐步向西退役的过程中，产生了不同时期的边疆，在这些边疆地区，“文明”与“野蛮”两项融合，不同的环境逐渐将各种欧洲文化转变为真正的美国文化与特性，西部片被誉为是最能够反映美国人民族性格和精神倾向的影片类型。

元素

荒凉的千里平原、尘土飞扬的沙漠、峰峦起伏的群山和巨大的山岩，身穿牛仔裤、皮上衣、披着、带宽檐帽、骑骏马、除暴安良的西部牛仔

基本情节

白人受到暴力威胁，牛仔除暴安良，最后群敌尽奸。

发展历程

1903年埃德温鲍特《火车大劫案》

30s末，为寻求可以炫耀于世界的精神体系重视西部片。约翰·福特《关山飞渡》

.二战后，西部片发生重大变化，约翰·福特1956《搜索者》，民族融合和对种族主义的反思

60s非英雄化，代替西部英雄的是在一些心理和形体上都很弱的反英雄《午夜牛郎》

70s-80s西部片近乎消失

90s重新呈现强劲势头。1990《与狼共舞》，1992《不可饶恕》

新世纪，类型杂释，原本的单一民族对抗升华到人性善恶的普世价值以及泛化的人类开拓精神的体现。《荒野猎人》《老无所依》

代表导演

约翰福特

美国

早期

西部边疆的开发历史就是美国文明的发展史

后期

反思以往的边疆神话，用印第安人的视角揭露白人的残忍罪行

1939年《关山飞渡》

1936年《探索者》

强盗片

内涵

日本电影

20世纪40-60年代

法国

法国新浪潮

背景

自身环境

战后到五十年代中期法国电影现状不容乐观，大量仿制好莱坞的“优质电影”，电影界空气沉闷。

外部环境

政治

法国政府的新人扶持计划

文化

战后西方现代社会的精神危机和青年人的反抗(两次世界大摧毁信仰、“物欲”和“异化”危机，因此愤世嫉俗、放浪形障。体现为:美国“培掉的一代"法国世纪病苦”“英国愤怒的青年”

以萨特为代表的存在主义哲学的影响，"他者即地狱”

电影制作者吸收了西方国家兴起的性解放、摇滚乐

经济

战后资本主义经济紧荣节来的“物欲”和“异化”危机

创作特点

内容上

叙事结构

打被了自格里菲斯以来的叙事模式和情节结构模式，用无没辑、偶发事件代替和打乱情节结构，乃至开放式结局。

形式风格

“自反"反自身。调度、并接电影史，相互援引彼比的作品或前辈导演的作品。

叙事主题

权威不可信，政治爱情值得怀疑

制作上

电影剪辑

打被传统束纳，打波画面恪守的流畅规则。跳接、快速剪辑

影片制作

侧重电影的照相本性和纪实美学，手提摄影《跟拍、抢拍、长镜头》

电影制作

反"优质电影”一一七彩轻便，影片成本的低，非职业演员实景拍摄和自然光效

代表人物

戈达尔

《筋疲力尽》

特已弗

《四百击》

安德烈·巴赞及其主张

《电影手册》

理论贡献

现实主义美学，现实主义理论体系

电影影像本体论

电影起源心理学

电影语言进化观

长镜头理论

景深镜头

场面酒度理论

作者电影(自来水笔式电影)

与蒙太奇学派相抗衡的美学流派，电影哲学一分为二

法国左岸派

背景/来源

萨特的存在主义哲学影响，表现世界的混乱、荒逐和非理性

特别侧重于表现密本主义世界的“异化”

受弗洛伊德精神分析学影响，对于人的精神和内心发展十分感兴趣，偏爱回忆、遭忘、想象、潜意识等主题

柏格森的“直觉主义”、布莱希特的“离间效果”

艺术特征

内容

关注人的精神状态和精神活动

关注”记忆与忘”

形式

侃爱对话与独白

彻底打破传统的时空观念，将逻辑的线性的时间改变为错综复杂交替的“心理时间”，大量使用闪回和画外音

摄影上，讲究构图与用光

注重电影剪辑

代表人物及其作品

阿伦·雷乃

早期

《夜雨雾》

左岸派时期

《广岛之恋》

内容

对一位到广岛拍和平主义影片的法国女演员与一位日本建筑师的一段短暂爱吉的描写，揭露了战争和院子灾难对人的尊严和命运的捏残。

艺术特征

“头脑中的现实”与“眼前面对的现实”在整部影片中处于平行地位，切对两层现实不加以区分

声画对位

闪切:极短的闪回，表现人物意识的瞬间流动

评价

是世界电影史的一部重要作品，是电影从传统时期进入现代时期的一步划时代的作品

《去年在马里昂巴德》

内容

没有故玉和舌节，人物身份模糊，被称为“迄今已来最难以理的一部“影片”

艺术特征

从人物潜意识出发表现人物行为，以人物心理情绪的连续性取代行为、逻辑的立续性，打破时间线性顺序，探索人类思想的复杂性

评价

迄今为止最难懂的一部影片

玛格丽特杜拉

《广岛之恋》

新浪潮和左岸派异同点

相同点

电影勇辑上，打破传统统性辑方式，采用跳切(《疲力尽》)闪切(《广岛之恋》)

不同点

主题上

新浪潮

权威不可信，政治爱情值得怀疑

左岸派

关注人的精神状态和精神变化，记忆与遗忘

形式上

新浪潮

实景拍摄，自然光效

左岸派

讲究拘图和布光:偏爱对话与独白

法国真实电影

背景

技术成熟，为纪录电影拓展表现空间提供了可能

二战期间为方便泊摄，手持摄影迅速成熟

同步录音设各辣于完善技术

战后写实主义电影美学高涨

主张

让·鲁什和莫兰首次提出

拍摄者应积极的参与被抬摄者的生活，采用访问甚至挑动的方法，促使被拦摄者说出或作出潜这的话语或事情

代表人物及其作品

让·鲁什《夏日纪事》手持麦克风问巴黎街道上的路人“你幸福吗?“，各人反映和回答不同，莫兰与采访对象交谈，引导他们相互接触，捐捉它们之间发展起来的新关系，参与者后又被召集到放映室观石拍摄的影片并进行讨论，讨论的情况又被记录下来。

意大利

意大利新现实主义

背景

二战后，意大利的社会生活各个方面都陷入了崩活

意大利电影工作者对虚假电影美学《白色电话》的强烈不满和激烈反判

艺术特征

还我普通人

人物

普通的工人、农民、小市民和城市知识分子

演员表演

反对明星效应和角色纷演，启用大量非职业演员

柴伐梯尼把现实主义创作是作为“道德问题”认为如果不反映现实生活就式逃避现实

把摄影机扛到大行上去

摄影机微到大街小巷的实景里，跟随人物在实际空间中的运动实现电影空间的突破，使电影越来趁从代办凝固的戏剧空间中解放出来，获行了更为电影化的真实空间

多用中景、远景，体现人物与环境的有机联系，兽于通过场面调度去处理群众场面。 (巴的理论为意大利新现实主义的发展提供了理论依据）

代表人物及作品

罗西里尼

《罗马，不设防的城市》

德·西卡

《偷自行车的人》

意大利现代主义

背景

新现实主义后期，安东尼奥尼和费里尼的初心标志意大利电影进入到了一个新的发展阶段

50s中叶，世界电影发现巨大变异，写实主义的主导地位逐渐被专项内心、注重形式的现代主义电影所代替

主张

展现资本主义社会中面临的强烈的精神危机。偏爱的主跌:生命的那独;人与人之间的难以沟通，人生的荒诞意识和异化感

形式上:打破传统叙事规则，往往以果个哲学观念或心理意绪为核心居现创作者的哲理或主观想象的世界，尤其侧重于现代资本主义社会中人内心的纷繁杂乱的意识或潜意识的揭露

代表

安东尼奥尼

“人类情感三部曲”

《奇遇》

《夜》

《蚀》

彩色影片《红色沙漠》

费里尼

《道路》《子》《卡比利亚之夜》

背叛三部曲《甜蜜的生活》《八部半》《朱丽叶与魔鬼》

怕索里尼

《萨罗》

贝尔托鲁奇

《末代皇帝》《巴黎最后的探戈》

英国

英国“自由电影”运动

背景

50年代战后青年队社会制度讲活、阶级警参森严和道德观的虚伪不满，写成小说剧本在社会上引起巨大震动

愤恐的青年文学运动

主张

强调艺术家的社会责任感，玉视日常生活题材和创作中的个性表现表现普酒人的生活

以工业地区为背景，远用黑白胶片，斥阴暗的色调表现环境，选用无名演员

代表

《上流社会》

《如果》

美国

战后美国好莱坞的衰落

电视的竞争

非美活动与反垄断法

观众群的变化

欧洲电影的影响

六七十年代美国社会的文化转型

从电影学院毕业的“电影小子”

希区柯克

英国时期

《房客》

美国时期

希区柯克风格

足智多谋的拍摄手法

不可思议的男女关系

戏剧性的真相

机智幽照的象征符号

激动人心的悬疑配乐

方式

注重故事的讲述方式，侣导“"纯电影”

画面造型构思独特。布景，场景，人场造型，灯光、摄影以及数太奇的运用都最大虾怒营造恐怖氛用。

代表作品

《精神病患者》

《惊魂记》

《电话谋杀案》

《群鸟》

奥逊威尔斯

《公民凯恩》:划分现代电影与传统电影的转折点 (1941)

转折点

叙事结构，变线性结构为非线性结构

表现技巧，变远近切换头为深焦更镜头

表达方式，变封闭明确表意伟开放式自由诠释

纵横交错的叙事结构，真实呈现出人物的不同侧面，情节、人物都是多层次、多角度和开放式的

在电影语言和试听元素的表现技巧上，《公民凯恩》都作出了创造性的贡献。系统运用了深焦更景深镜头、长镜头段落、高速剪辑、运动损影、音响蒙太奇、带天花板的背景处理

美国直接电影

背景

技术成熟，为纪录电影拓展表现空间提供了可能

二战期间为方使泊摄，手持摄影迅速成熟

同步录台设各臻于完善

主张

制作者一个做墙警上的苍蝇，静静观有，但不介入，尽可能准确的捕拘正在发牛的事情，将制作考的千预或阐述降到最低。让真实自己呈现出来

代表人物

罗伯特-德鲁

《初选》

梅袁斯兄弟

《推销员》

苏联

电影革命运动

诗电影

“诗电影”

诗电影是苏联五六十年代的一个电影流派，以郎赫要侠、卡拉托佐天、扣拉让诺夫等为代表导演，不同于默片时代通过镜义剪轻租传来实现票太奇隐喻和系征等诗意效果，"诗电影”在总体构思上追灭一种诗意的境界，通过一系列“恬堵殷落”以联忍、隐喻、象征等诗的形式使人们在情感共鸣的司时题为其中的理性内涵。在摄影上以营名的摄影师谢·乌鲁谢夫斯基为核心，主张”情绪摄影”理论，即充分发电影运动的造型特征，运用运动的不同形式、速度、韵律、节奏赋予电影画面以特殊的表现力和强烈的诗意与感情色彩，主视移动摄影的运用。在展现自然网景时具有独特风格，擅长展示自然与人的对立冲突。重要作品《第四十一》《雁南飞》《一封未寄出的信》.

卡拉托佐夫

《雁南飞》谢·乌鲁许夫斯基

帕拉让诺夫

邱赫菜恢

《第四十一》

《士兵之歌》

情绪段落

谢·乌鲁谢大斯基

情绪摄影

安德烈·塔尔科夫斯基

20世纪60 年代苏联电影节出现的一位最具独创风格的导洞，被誉为“银幕诗人”。被认为是六七十年代苏联乃至世界影坛展至变的电影艺术家之一，对苏联“诗电影”“这里电影”作者电影”传统的建立郡做出了杰出贡献，曾出版文集《雕刻时光》

《伊万的章年》