关于国画爱好的初中作文_精选14篇思维导图

中国传统文化，博大精深，有酒令，有灯谜，有剪纸，有书法，有国画……今天，我就给大家介绍一下国画吧。

国画是用毛笔、墨、中国画颜料，在特制的宣纸、绢上作画。题材主要是花草树木、鸟虫鱼人竹。中国画在古代一般称之为"丹青"。

中国画历史悠久，远在两千多年的战国时期就出现了丝织品的绘画——帛画。早期中国画以线为主要造型。

隋唐时期，社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟，宗教化已达到顶峰。五代两宋时期，三水、花鸟画跃居画坛主流。元明清三代水墨三水和写意花鸟突出发展，文人画作为中国化的主流。

19世纪末，中国画在西方美术的冲击下，出现了流派纷呈，名家辈出，不断改革的局面。

我最熟悉的画家是：以画虾著称的齐白石，以画鹰著称的李苦禅，还有以画马著称的徐悲鸿。

啊！原来中华传统文化里，国画是这么神奇，这么伟大的啊！

姥姥的单位612所每年都会举办一次画展，而每次姥姥的作品都能被选中。

几种色彩，一张宣纸，再加上6-7个小时的精心作画，一幅精美的国画便完成了。姥姥并不是专业学国画的，她只是一个业余爱好者。因此，在姥姥退休的时候，报考了洛阳的老年大学，开始学习国画和书法。姥姥不仅仅是喜欢国华，她画的也很好，每有亲戚来了，他们见了姥姥的画，都要带一份回去；姥姥还经常参加各种各样的画展、比赛，最令姥姥引以为傲的就是，她曾参加过北京的一个世博画展和获得夕阳红老年绘画大赛的金奖。

姥姥家的客厅里悬挂这三幅国画，其中有两副会更换，领衣服已经挂了十几年了。这幅国画长米，款米，内容是这样的：许多牡丹簇拥在一起，有的已经开了，有的只是个花骨朵儿，这些牡丹的下面是一片片绿叶。在我小时候，牢牢会用手指着那幅画对我说："你看，那个花骨朵儿是你。""那其他人呢？"我问。"那朵刚开花的花是你姐，两朵正在盛开的花是你妈和大姨，你把、你大姨夫和你老爷是下面的绿叶，我妈，就是那朵紫色的花。"哦，原来是张全家福啊。

姥姥因为带我，他画的画越来越少了。每当我看到过话，便会一起我的家乡，姥姥的家，和那墙上的"全家福"。

新的一学期开始了，我报了国画班，国画班里人很多，大约有20多人没有几个人爱捣蛋，几乎都严肃，因为刚开学，同学的胆子也不大。

第一节课老师说了要带的东西。

第二节课，国画开始了，今天我们要画的是桃子，有些人画过所以画的很好，我很害怕，怕我画的不好，被老师骂，但是我也画得很好，不知为什么老师让我重画，就算别人画的不好，老师也只是过去帮他改改而已，老师只说了一个不能横着，必须要竖着画，我是新生，所以不太清楚，老师在说什么，也怕别人笑我，所以我直接说了个："嗯，"第二个肯定也画坏了，把老师气的，我心里也很紧张一下子画坏，两张这是多么丢脸的事情啊，一定不能让妈妈知道。

咱们中国的传统文化博大精深，源远流长。今天，我来为大家介绍一下国画。

国画，又称"中国画"，我国传统绘画。工具和材料有：毛笔、墨、颜料、宣纸、绢等。题材可分：人物、山水、花鸟。技法可分工笔和写意，它的精神内核是"笔墨"。

国画的历史悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画、帛画，这之前有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画形式奠定了后世的国画以线为主造型手段的基础。你看！国画的历史多悠久呀！很多外国人，还前来中国学习国画呢。

国画所画的形象惟妙惟肖，栩栩如生。先来看看这张画，国画大师齐白石的《海棠》。大大的叶子长在细细的枝干上，一朵朵海棠绽开红色的花苞。凉凉的秋风，轻轻地摸着她的脸颊，她也冲风儿笑着。美丽的海棠花就像枝干上的发夹，把难看的树枝变得漂漂亮亮的。

再来瞧瞧另一位国画大师张大千的《山水》。一座座高山顶立在河面中央，山脚下有一户人家，房子里冒出一缕缕的烟。远看，一座座高山犹如一位位少女在河中梳洗。

最后，我们来看看赵新建的《荷塘月色》吧。一片片又大又宽的荷叶遮挡在一起，就像在为美丽娇嫩的荷花搭了一个个小亭子。隐隐约约，可以看见有几只白鹤在湖畔休息。这真是"接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红"。

多么精美的国画，它是我们中国文化皇冠上的一颗璀璨的明珠。

这个暑期，我做了许多有意义的事，最让我受益匪浅和记忆深刻的是学画国画的那段经历。

假期中，爸爸妈妈带我去参观了一次国画展。那些大师画的一草一木、一鸟一兽都栩栩如生，美不胜收，让我领略了中国传统艺术文化的精髓。于是，我对国画产生了浓厚的兴趣。

有心的妈妈抓住我的心思，给我联系了一位老师指导我学国画。第一次见国画老师，让我既兴奋又紧张，兴奋的是我终于可以拿起画笔，紧张的是能不能画出像模像样的景物。

老师开始教我学国画。一开始，他没叫我动笔，先告诉了我许多国画的知识和技巧。随后的几天，他让我跟着他学习怎么构图、用笔、用墨、敷色等。

终于到了可以画成形的景物的时候了。记得老师教我画的是葡萄。先调色，用花青和曙红调成紫色，在纸上由深到浅勾勒葡萄，每个葡萄用两三笔一气呵成，不一会，三五成群的葡萄串就形成了，并呈现出不同的颜色和结构变化。再在葡萄串上用黑色点上蒂。最后用花青和赭石调成藤黄，交错着添上葡萄的茎。这样，一副简单的国画就画成了，叫人看了，还有点垂涎欲滴的感觉呢。

除了葡萄，老师还教我学画树木、岩石和流水等等。树木用浓墨勾勒主干，树干要自由不要局限也不要重复；叶子形式多样，有疏密、有大小、有浓淡。岩石用浓墨勾画外形，用较淡的墨通过擦、染、点来修饰……

虽然这次学画只有短短十天，但我感悟了中国画的许多神妙之处。比如，用豪放简练的笔墨和颜色，描绘出层峦叠翠的山、波光粼粼的水、动静结合的人，展示物象的形神。而要真正达到这样的境界，做到下笔如有神，我想不知道要花多少的时间和精力。于是，我到书店买了很多有关国画的书，准备给自己补充更多的知识，以后坚持学习。

这次学习经历不仅让我收获了学画国画的乐趣，还让我懂得了：学任何知识和技术，绝不是一件容易的事情，需要先培养兴趣、再要有好的老师指导，最后也是最重要的是自己的勤奋努力和不懈付出。

国画是我国的一门传统艺术，有着悠久的发展历史。有一次，我在课本上读到了《齐白石画虾》的文章，赞叹不已！简简单单的几笔，一只只活灵活现的虾就跃然纸上。因此，我对国画产生了浓厚的兴趣，便缠着爸爸带我去学。

一个暑假的星期六，爸爸把我送到画画班学习国画。第一节课，老师让我们先打基础，学习怎样拿毛笔。将大拇指放在里面，再把食指和中指放在外面，无名指和小拇指是"小跟班"，抵在下面。光是握毛笔，就学习了好久。

老师叫我们每人领五张纸和一支毛笔，外加水和颜料。炎热的下午，太阳火辣辣的，照得桌子热气腾腾。我把纸放好，拿起毛笔，手刚接触桌子就不禁大叫起来："烫死我了！"这句话引起了老师的注意，他走过来，和颜悦色地对我说："总会有难事的，忍一忍吧！"听了老师的话，我不吭声了，拿起笔继续画了起来。

我好不容易完成了两张，刚想休息一下，却看见桌子上还有大半的纸没有画，只能在心里为自己加油："继续吧，不然来不及了！"于是，又拿起了笔画。终于，我将所有的画都完成了，老师看着我的作品，不禁满意地点头称赞，说："不错，画国画不容易吧！"我点了点头。

阳光总在风雨后，学习国画让原来娇气的我变得坚强起来，也因此让我明白了"失败乃成功之母"的道理。

暑期到了，妈妈看电视上有些大画家画的国画非常漂亮，便给我报了国画班。

我怀着忐忑不安的心情来到国画教室，心里装着许多问题，老师严不严？需要干什么？打开教室门，迎面走来的是一位笑眯眯的男老师。从此，我便开始了学画生涯。

老师先教我们画金鱼，老师指着一个橙色的颜料说，这是硃砂，随后又拿起一个红色的颜料，说是什么曙红，一开始我还以为是鼠红呢！老师先将硃砂挤了一点到调色盘里，均匀地拌了拌，然后再挤了点曙红，点了一下，笔尖上沾了一点儿，开始画起来，他先用侧峰画了金鱼的身体，再在终端画了两个圈，在里面点上一个点，在身体下面画了－个孤线，是金鱼肚，然后在最后画几条弯曲的粗线，最后在肚子上点两个点．，是鱼鳍，就画好了。

我拿起纸，迫不及待的想试试，颜色调好了（慌忙中我竟忘了刮水）一笔下去，水像调皮的小朋友，争先恐后地向着外面跑去，我急忙把水刮干，オ放心地画起来。

再看看别人，有人将金鱼尾巴画的太多，成了条八瓜，有人把肚子画反了，成了一条死鱼，我呢，画成了一只青蛙。

我继续画，终于，有志者事竟成，我画的金鱼已经栩栩如生，连老师都夸我有天分。

我明白了画国画不仅需要耐心，也需要努力，在画的同时，能让我的心静下来，陶冶自己。

国画是一种中国传统文化艺术。国画最早只是用墨汁画的，后来才有颜料。我觉得国画漂亮，所以才会学国画。妈妈帮我报了国画班的名，我就开始学国画了。我每一次都认真地跟老师学国画，现在已经会画许多东西了。国画有些难，我总是会画不好，画错，因为国画有一定的笔法，画了就改不了了。所以一不小心，就会画不好。我最喜欢画的国画是竹子和风景。

妈妈告诉我，中国画的特点和画洋画的特点不同。画洋画是再现的艺术，中国画是表现的艺术。中国画有三种，是山水、人物和花鸟。国画的特点主要有两种，第一种是散点透视，第二种是留白。留白是为了给人留下联想的空间。

现在因为我功课多，所以不能学国画了，我想以后尽量多抽时间来学国画。

这一周是我最喜欢的一周，你们知道为什么吗？因为学校开展了一年一度的艺术节！而且我们一周都不用上课！但你不要忘了，我们是换了一种方式在学习！

艺术节里面有的开画展，有的在拉小提琴，有的在弹古筝，有的在唱歌，还有的在吹葫芦丝，但我最喜欢的还是创意国画！今天终于轮到我最爱的国画了！我在家里准备了一个盒子的国画工具，后来老师要求用他们的毛笔和毛毡。老师先给我们发了一张练习纸，他要教我们画一串紫色的花，我们校园里的一些地方你都能看到。它有着像葡萄一样的，藤蔓形的枝干。它的花朵是紫色的，像葡萄一样挂下来。它的花瓣是爱心形的，花蕊是蛋黄色的。你们知道这是什么花吗？还是让我来告诉你吧！它有一个名副其实的美名——紫藤花。老师先让我们在笔尖上蘸一点墨汁画枝干，然后再画一些卷曲的细藤蔓，接着老师让我们在另一支笔的笔尖和笔肚子上，蘸点淡紫色，笔尖蘸一点点深紫色，笔尖落下，画出来的就变成渐变色了。画好了花，画好了藤蔓，画好了树枝，还缺叶子和花蕊了！老师耐心地教我们一一画上。画完后，我拿着自己的大作自我欣赏起来，并与老师一起合影留念。

画国画真是一件令人开心的事情，我最爱国画！国画能让我在这个水墨世界中放飞自我！

我有很多兴趣爱好，其中最大的爱好就是画国画。我一看见国画工具，手心就痒痒总想去画几笔。

一次，我在电视上看见一幅齐白石老爷爷的国画作品，白纸上仿佛真有一个池塘，里面有许许多多的大虾活灵活现，我羡慕不已。

妈妈看见我对国画这么感兴趣，就给我报了一个国画班，每次我都像一只快乐的小鸟来到画画的地方。刚开始学时，连握笔姿势都掌握不了，用笔时笔就像调皮的小猴总不听我的使唤，好不容易练会了，老师又开始教我画梅花，先临摹，我画的不是花太大了，就就是枝太粗了，每当我不想再学的时候，总能看到画上写得："宝剑锋重磨砺出，梅花香自苦寒来。"这一行大字，所以我每次最后都能坚持下来。

一次，我在学习画大公鸡的时候，我画的特别难看，鸡的尾巴要么是用水太多，要么就是用墨太多，而且鸡脚画得又大又粗，比鸡翅还要大，还没有脚指甲，难看死了，都要成了四不像了，"四不像"同学们过目之后，都哈哈大笑了起来，我心里很难受，但心里又有一股声音在激励着我："失败乃成功之母，坚持就是胜利。"我打起精神又画了起来，我先调好颜色少加了一点水，再用小白云均匀地蘸了墨汁，在纸上认认真真，一笔一画的画了起来。这次大公鸡的尾巴高翘着，两只爪子也很给力，但……哪不对劲，仔细一看我不禁哑然失笑——我把鸡嘴画歪了。这时老师在一旁说："能画成这样已经很不错了，多画画会更好！"老师的话让我信心倍增。

在国画里我收获可大了！我不禁陶醉在国画的海洋里，更惊讶于国画的神奇。比如说，用简单黑色就能将螃蟹和虾画的活灵活现；用简单基本色，就能调配出大自然中的各种色彩；浓淡墨的运用使整个画面变得更加丰富。我喜欢毛笔在宣纸上舞蹈，喜欢它留下的足迹，喜欢它留下的芳香。我也喜欢把我的杰作高高的挂在墙壁上静静的欣赏。

我爱画国画，今后我会不停的画，不停的学习进步，仔细观察生活，感悟生活，画出更多更美丽的国画。

国画爱好者泽阳说：国画的底子应该是书法而不是素描，所以我们一定要注意。绝对不要以透视关系、明暗对比来考量国画。学习国画的时候要注意多观赏大师或者大艺术家的作品，这样可以对初学者有一个艺术熏陶和培养的效果，而且经常看这种画，能在潜移默化之中也会受到其影响。学国画的第一步，首先可以从一些比较简单的动物画上开始学起。学习国画的时候需要领会习画中的意境和留白的精妙之处，如果不懂的话，可以向国画大师请教。临摹画作一定要持之以恒。我们不要今天这家，明天那家，因为那个名家都有超出常人之处，所以我们要细细体会，细细摹画临习对我们也非常的重要。要记住国画和其他画不同之处，主要就在于这灵魂。大家不要刚入手先临摹风格过于奇崛要自平入手。然后我们再根据自己的兴趣爱好而定。

在上个寒假，我们家发生了一件非常有趣的事情，直到现在想起，我都会忍不住捧腹大笑……

这天，表妹来到我家玩耍。那时我刚画完一幅国画，表妹看后，直叹到："哇，好漂亮啊！我也要画！"便吵着嚷着要画国画。画国画可不是件容易的事儿，弄不好可就等于是给家里重新"装修"了，表妹从来没画过，她要画还不非得把家里给弄成"黑色王国"啊！妈妈和我可真是母女心连心，不同意让表妹画。

表妹再三要求，可看妈妈一副坚决的样子，便使出自己的"独门绝招两大式"——哭着吵着死缠着，活象我妈和她有啥深仇大恨似的。可我妈坚决不给，没办法，表妹只好使出第二招，亮出自己独有的大眼睛，可怜巴巴地望着我的妈妈，小声嘀咕着自己种种不幸，试图弄软我妈的心（补充说明一下，我妈只要看见表妹可怜巴巴的大眼睛就会彻底心软），果不其然，妈妈在那大眼睛的哀求下，败下阵来，同意了让表妹试一试。

这下，表妹可得意了，我心里可真嘀咕：天呐，表妹会折腾成什么样啊！抬头看去，表妹已经来到桌前，她挽了挽袖子，擦了擦鼻子，然后一手抄起毛笔，便开始大展拳脚了。瞧她的样子，不知道的人还以为她是一级国画大师呢，手上的动作非常大，左忽右转，幅度那个大啊，龙飞凤舞，简直威武得不得了。表妹的脸上更是露出一幅得意洋洋的样子。嘿，难道表妹也学过？看着表妹自信满满的动作，我开始期待表妹的大作了。

不一会儿，表妹便连跑带跳地拿着她的作品来到我们面前，我迫不及待探过头去，看她的"大作"，哇！天呐，这是什么？只见表妹的"大作"上那儿一大块黑墨水，这儿一块乌漆漆的黑云，那儿一只"烧焦的鸟"，这儿一个黑太阳！看到这里，我不经意往表妹脸上一瞄，我的妈呀！表妹也来了个大变样！ 她的脸上青一块，黑一块，活象一只"大花脸猫"！而表妹呢，还陶醉在自己的"国画"作品之中呢。

我们一家看见表妹这幅模样，立马笑得眼泪直流，捂着肚皮，前仰后合，表妹看见我们笑，也跟着傻笑起来……

画优秀作文03-24

我从小就喜欢画画，从去年开始，学校开设了国画课。才学国画的时候我感到很好奇，什么是国画呢？

通过这几个学期的学习，我明白了原来我们的国画，又称"中国画"，我国传统的绘画。它是用毛笔、中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意两种，富于传统特色。

还记得当我第一次拿起毛笔时，老师告诉我们毛笔的分类。原来不同动物的毛做出来的笔可以画出不同的效果，有的柔软，有的坚硬，有的粗犷，有的细腻……国画用的纸是生宣纸，纸薄薄的，一沾水就会浸湿很大一片。不过只要掌握好了技巧，就能画出各种各样富于变化的色彩来，真是太神奇了！

我喜欢荷花，喜欢它出淤泥而不染的个性，所以我最喜欢画荷花，用笔轻轻的在宣纸上勾勒出荷花和荷叶的形状，然后用中白云描出荷花，再勾出它的叶脉，使它线条变得更明显更漂亮。画完之后就用水调出浓淡不同的曙红色，把它涂在荷花的花瓣上。然后用花青加藤黄变成了深绿色，用调制好的绿色把荷叶涂上，这幅荷花图就完成了。

看着自己画出的国画，我别提有多高兴了。中国画，是我们国家的传统画种，它的确有自己的特色。它和我以前学习的水彩画相比，更显得清新高雅。我喜欢中国画，它是我们民族的艺术，我为它感到骄傲感到自豪！

国画爱好者毅晋说：我认为学国画可以陶冶情操，国画讲究的是意境，讲究内涵，讲究真，善，美的表现，通过笔墨抒发个人的感情，描绘美好的人生。学习国画，可以慢慢地体现出真正的真善美，可以培养人的气质，陶冶情操。 画画是自己和观者的对话，也是自己和内心的交互。在难得的闲暇时光，画画，静心，养气质。是人生中的一大幸事。你也许会发现很多人沉迷在物欲和攀比之中，但是当你心中有了国画，你会觉得你发现了更有意义的事情。你可以躲避一些没有意义的纠纷，你也不会轻易手他人伤害。因为你知道自己有一寸天地，是完全属于你自己的。并且你可以从中得到喜悦和满足。摄影基本上是现实形象的直接呈现，而国画形象是表现性的形象，是个人情感的抒发，是经过概括了的提炼的形象，是现实的升华和内心的表达。所以，学习国画会让人们学会一种更高的艺术的思维方式。

国画爱好者舜天说：我觉得学国画有利于培养人们耐心细致、持之以恒的处事态度以及较高的艺术思维方式。国画不同于水粉画等西方画，完成一幅西方画作品只需要几分钟或十几分钟就能完成，仅是培养了一时的兴趣爱好，不适合培养人们长期的耐心和细致的性情。国画欣赏性很强，工序复杂，绘画技术要求严格，完成一幅简单的国画作品，从起稿—定稿—勾线—晕染—到绘画结束要用几个小时甚至十几个小时，所以说长期画国画不仅提高自己的绘画水平，还能培养耐心细致、持之以恒的做事态度。国画是一门很深奥的艺术，要学习好国画，需要很大的耐心，需要静下心来，国画的形象主要就是表现性的，能够很好的抒发出个人的情感，还概括了一些提炼的形象，能够真正展现出现实的升华和内心的表达，所以学习国画还能够让人们养成一种更高层次的艺术思维方式。