艺术的起源思维脑图思维导图

德谟克利特将社会的“人”加入了“自然”这一模仿对象中,从而提出了著名的模仿论,认为艺术是对自然的“模仿”。他说:“从蜘蛛我们学会了织布和缝补;从燕子学会了造房子;从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。”

中国古代认为音乐也是由模仿现实生活中的自然音响而来

①它揭示了人的一种比较普遍的心理特点,即人有一种模仿的天性,通过对客观事物的准确模仿,人们觉得自己获得了与神灵相同的创造力,感到了自己的智慧和力量,从而获得满足和快感。 ②模仿可能是人类最早使用的艺术创作方法。

模仿说肯定了艺术来源于客观的自然界和社会现实,具有进步的和合理的内容。但是,这种说法只是触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质。其局限表现为: ①“模仿的冲动”为什么必然导致艺术创作而不是其他活动?如游戏。 ②未能说明“模仿的本能”从何而来,仅将其归诸抽象的“天性”。③强调机械地描摹自然生活,却忽视了艺术中非常重要的表现性因素,抹杀了创作者的主动性;而艺术活动恰恰是最讲人的主观创造性的。

席勒在他著名的《美育书简》中指出,人的“感性冲动”和“理性冲动”,必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。

斯宾塞强调,“游戏”的主要特征是没有实际的功利目的,它并不是维持生活所必需的活动过程,而是为了消耗肌体中积聚的过剩精力,并在自由地发泄这种过剩精力时获得快!感和美感。因此，人的审美活动和艺术活动,从实质上来讲,无非也是一种“游戏”,美感就是从“游戏”中获得发泄过剩精力的愉快

谷鲁斯认为,“游戏”并不是完全没有实际的功利目的,而是在轻松愉快的游戏活动中,不知不觉地在为将来的实际生活做准备或做练习。

这种说法肯定了人们只有在不为生活所迫，也就是只有在满足了衣食住行的基本物质生活需要的前提下， 才有可能有过剩的精力来从事“游戏”，即艺术活动和审美活动。

仅仅从生物学或心理学的角度出发，仍然未能揭示出艺术生产的最终原因

“情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。

认为艺术起源于传达感情的需要。他说:“一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人,于是在自己心里重新唤起这种感情,并用某种外在的标志把它表达出来……这就是艺术的起源

“直觉及表现”，克罗齐认为艺术的本质是直觉,直觉的来源是情感，直觉即表现,因而,艺术归根结底是情感的表现。克罗齐还认为,表现作为心灵过程是在心灵中完成的,真正的艺术活动只能在艺术家的心灵中完成,艺术家没有传达他心灵中作品的必要。他强调,艺术既不是功利的活动,也不是道德的活动，艺术甚至也不能分类。因为在他看来,一切艺术无非都是情感的表现而已。

只有表现情感的艺术才是所谓“真正的艺术”，艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现

从符号学美学出发，进一步认为艺术是人类情感的符号形式的创造，艺术品就是人类情感的表现性形式

英国著名人类学家爱德华·泰勒在他的《原始文化》书中,最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。他认为,原始人思维的方式同现代人有很大的不同,对原始人来说,周围的世界异常陌生和神秘,令人敬畏。原始人思维的最主要特点是万物有灵。

英国著名人类学家弗雷泽把原始巫术归纳为交感巫术和模仿巫术两种类型。在他的名著《金枝》一书中，更是认为原始部落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术。

原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的，但归根结底还是离不开人类的实践活动。

《艺术的起源》

俄国的普列汉诺夫在1900 年完成了专著《没有地址的信》,通过对原始音乐、原始舞蹈、原始绘画的分析,以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明,系统地论述了艺术的起源及其发展问题,并且得出了艺术发生于“劳动”的观点。

艺术的发生不是偶然的，它是为了满足人类的某种精神需要并由人自己创作的，而导致这种需要产生的原因和准备了艺术创造所必需的生理和心理条件的，则是人类的劳动实践。

早期的艺术活动本身就是劳动生产活动的一个组成部分，或者直接、间接地为生产劳动的目的服务。

原始艺术与劳动生产的紧密联系还表现在它所描写的内容上，世界各地原始洞穴壁画都有一个共同的题材——动物

劳动对艺术发生的重要作用，同样表现在艺术的形式方面。从艺术发生学的观点来看，生产劳动显然是艺术起源的根本原因。

阿尔都塞提出了“多元决定论”，认为任何文化现象的产生,都有多种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因造成的。

艺术史学家希尔恩在其代表作《艺术的起源》一书中,详细阐述了关于艺术起源多元化的看法。他认为,艺术本身就是一种综合性现象,研究艺术的起源必须结合社会学、人类学、心理学等多学科的相关知识，采取综合研究的方法,才能真正揭示艺术起源的奥秘