教师资格证《教育心理学》易错知识点总结思维导图

惩罚与负强化有所不同。

(1)行为的结果不同：负强化是通过厌恶刺激的排除来增加反应在将来发生的概率，而惩罚则是通过厌恶刺激的呈现来降低反应在将来发生的概率。

(2)刺激呈现的方式不同：负强化是撤销厌恶刺激，惩罚是呈现厌恶刺激。

(1)代表人物不同：经典性条件作用理论是巴甫洛夫提出的，操作性条件作用理论是斯金纳提出的。

(2)研究性的行为不同：经典性条件作用理论研究的是应答性行为;操作性条件作用理论研究的是操作性行为。

(3)学习的发生：经典性——中性刺激(铃声)与无条件刺激(食物)相匹配形成条件刺激。操作性——行为结果影响未来的行为频率。

(1)知识观：认知主义强调知识对现实世界描述的客观性，而建构主义强调的是人类知识的主观性。

(2)学生观：认知主义把学生看成是信息的主动吸纳者，建构主义则认为学生是信息意义的主动建构者。

(3)教师观：认知主义把教师看成是学生学习的指导者、设计者，而建构主义把教师看成是学生学习的帮助者、合作者。

奥苏贝尔的有意义学习强调新旧知识的联系;

罗杰斯的有意义学习强调人与知识的关系。

正例是指包含着概念或规则的本质特征和内在联系的例证(目的是为了让学生把握具体的关键特征)

反例是指不包含或只包含了一小部分概念或规则的主要属性和关键特征的例证(目的是让学生对正反例进行对照，突出概念的关键特征，排除无关特征的干扰，形成精确的概括)。

变式是指概念的正例(肯定例证)在无关特征方面的具体变化，也就是通过保持概念的关键特征而变化那些非关键特征，从而构成的表现形式不同的例证。

过度学习又称为"过度识记"，是指达到一次完全正确再现后继续识记的记忆。

学习熟练程度是达到一次完全正确的学习+过度学习。实验证明，过度学习达到50%，即学习熟练程度达到150%时，学习的效果最好。

联系：学习知识是掌握技能的基础，知识的多少决定着技能掌握的快慢和深浅;技能的掌握又反过来影响知识的学习和发展。(学习开车)。

区别：(1)获得途径：知识可以从书本上来，可以靠灌输来获得，而技能只能通过实践和反复练习才能获得。(2)在实践中的作用 ：知识只有通过技能才能在生产中发挥作用。

知识是认知经验，而技能是有一系列动作及其执行方式构成的，属于动作经验。

知识学习所要解决的是事物是什么以及怎么样(陈述性知识)、做什么及怎么做(程序性知识)等问题，即知与不知的问题。

技能学习所要解决的是完成活动要求的动作会不会及熟练不熟练的问题，即"会不会做"及"做得怎么样"的问题。

因此，程序性知识虽与活动动作的执行密切相关，但它仍然是一类专门叙述活动(包括心智活动)规则和方法的知识，它只是解决活动的定向依据，而不是活动方式的本身。例如，在"拧螺丝"这项活动中，程序性知识是说明如何拧螺丝的动作步骤及执行顺序，技能则是实际拧螺丝的动作方式，是把这些程序性知识转化为相应的活动方式。

定势：可以是积极的，促进问题的解决;也可以是消极的定势，会阻碍问题的解决。

功能固着：是一种消极的思维定势。在功能固着的影响下，人们不容易摆脱事物用途的固有观念，从而直接阻碍问题解决的灵活性。

激活功能：由静到动。例如，睡觉时想到明天要考试了，起床开始学习。

指向功能：具有明确的目标。例如，睡觉时想到明天要考试了，起床到图书馆学习。

共同要素说：迁移是具体的、有条件的，需要有共同的要素。

经验概括说：产生迁移的关键则是学习者所概括出来的、并且是两种活动所具有的共同的原理或概括化的经验。

精细加工策略：强调新旧知识之间的联系，是为了促进新知识的理解;

组织策略：强调新旧知识之间的联系，以形成认知结构。

谐音联想法：完全的假借意义;

关键词法：运用声音线索词，即音(发音)+意(真实意义)+形象(头脑中产生的画面)，如tiger(老虎)(泰山上一只虎)。

监控策略：发现问题。

调节策略：解决问题。

印象主义的美术特点：印象主义追求光色和大气的表现，使风景画发生了重大变化，尊重客观，反对主观臆造，作品大多色彩清新明亮，没有浑浊之感。

代表画家：马奈、莫奈、德加、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱

1.马奈：继承了传统，是印象派的奠基人，而又最早打破传统的棕褐色调，使画面明亮，有外光新鲜感的画家，画技自由，但作品始终保持着某种宏达和庄重的气魄。

2.莫奈：最典型的印象主义画家，是早期印象主义的创始人，一生坚持印象主义画风，作品表现了印象主义的观念主张，而他晚年的作品几乎看不见形，只有色调。莫奈用原色作画，造成强烈的效果，笔法和着色也十分自由，且富有写意性。他的作品除了有印象主义所特有的率直外，还有某些与自然关联的神秘色彩。画面朦胧性和宏大的装饰效果，也是他创作的显著特点，他的探索，无疑也给予之后的抽象主义画家以启蒙。

3.德加：素描油画色粉雕塑兼长的画家，他注重素描的表现是人物的代表，以个人主观表现的画家。

4.雷诺阿：以人物为主主要画妇女肖像和裸体，他的画充满着欢乐的气氛和感情色彩，她在肖像和裸体画中尝试运用印象主义方法，取得了理想的效果，他笔下的儿童形象也很有艺术魅力。

5.毕沙罗：他思想激进有空想社会主义的色彩，他把绘画上的革新与思想的自由解放联系在一起，他同情农民，注重农民和农村景色。

6.西斯莱：风景画家，是法国印象主义运动的核心人物之一，画风变化和缓，画面恬静，善画海港，他晚年用厚涂鸦法和冷调子创作的风景也很精彩。《阿尔让特伊的塞纳河》

新印象主义的美术特点：认为印象主义不够科学，主张把原色用科学的方法排列在画面上形成人对色彩的感觉，新印象主义的作品大多具有永恒和稳定的特点。

代表画家: 修拉、西涅克

1.修拉：新印象主义的发起人，他以新的色彩理论为基础，画了具有新印象主义特点的油画《阿尼埃尔的水浴》，他注重用一种图式来表现自己的观念和情绪，作品的理性精神很强，反映出某种程式化的倾向。

2.西涅克：作品更具有表现性，色彩纯度高，色点粗，在某些方面恢复了绘画中物象的具体性，实在性，但过分注重法则和规则。

后印象主义的美术特点：主张揭示主观世界，重要在于写意，而不是写形，重视自我表现，强调变形夸张。

代表画家：梵高、高更、塞尚

他们的的艺术特点：注重色彩，线条动力与节奏的野兽主义梵高和高更，侧重于精神性表现，并且赋予画面以象征的意义。他们还反对分割色彩，大胆的采用平面的鲜明的色调，并注重线的作用。

1.梵高：画风受印象主义和新印象主义的影响。注重提高色彩的强度，明度和张力，同时他对中国和日本的版画颇感兴趣，注意在自己的绘画中吸取日本浮世绘绘画的养料，追求单纯感和表现力。梵高在油画中把色彩和线的表现力提高到了一个新的境界。在他的作品中充满对生命的爱，倾诉了他内心强烈的感情。梵高艺术对后人的启示是将自身的主体创作意识与内心情感意识和东方绘画的因素加以巧妙的融会。

2.塞尚：采用色的团块表现法来描绘物象的体积，深度，用色彩的冷暖关系来造型，用几何因素构造的形象结构厚实，严密。

3.高更：吸收了西方绘画，黑人雕刻，中世纪宗教艺术和民间版画的一些手法，创造了有内在力量的装饰性画风。

1.唐代画家，是古代最负盛名的画家之一，被誉为"画圣"，吴道子的风格也被称为"吴装"。

2.吴道子以书法用笔如画，创作出有顿挫起伏、变化丰富、错落有致(线条富有运动感，粗细互变，线型圆润似)的"兰叶描"，状若"莼菜条"。

3.所写衣褶，有飘举之势，与曹仲达合称"吴带当风，曹衣出水"。佛教绘画样式被称为"吴家样"。

4.吴道子为强调其线条的表现力和独立功能，有意识的在画中将色彩弱化，用焦墨勾线，略敷淡彩于墨痕中，从而突破了南北朝以来的重彩风格，当时称为"吴装"。此外，他还创作有"只以墨踪为之"的"白画"，为后世白描之先声。

5."画塑兼工"，善于掌握"守其神，专其一"的艺术法则，千余年来被奉为"画圣";民间画工尊之为"祖师"。代表作品有《送子天王图》、《八十七神仙卷》。壁画名作有《地狱变相图》。

唐代除了像阎立本一样的宫廷画家之外，也有民间的画家。其实，画敦煌壁画的画家，几乎都是民间画家。这些民间画家，地位没宫廷画家那么高，他们的名字也常常被人遗忘。但是，他们也可以画出像敦煌壁画那么好的画来。

吴道子原本是唐玄宗时代，一个替寺庙画壁画的画工。他在长安、洛阳所画的壁画，一共有三百多幅。吴道子因画的好，名声传进了宫廷，就被皇帝召进宫，让他做了官，要他替宫廷画一些历史画。

吴道子因为原本是民间画家，所以表现的技法比较自由，不像宫廷画家那么小心翼翼。他在寺庙墙壁上画的，多半是有教育意义的宗教画。画中的人物都用线条勾勒，线条非常生动有力。在很大的壁画上，几尺长的线条，好像被风吹动，在空中飞扬一般。所以，一般人称吴道子画的线条是"吴带当风"。

吴道子的《八十七神仙卷》是我国美术史上的经典传世之作，代表了我国唐代白描绘画的最高水平，堪与五代顾闳中的《韩熙载夜宴图》比肩。

这是一幅白描人物手卷，深褐色绢面上描绘了87位列队行进的神仙，造型优美，将天王、神将那种"虬须云鬓，数尺飞动，毛根出肉，力健有余"的气派表现得淋漓尽致，那冉冉欲动的白云，飘飘欲飞的仙子、使整幅作品具有"天衣飞扬，满壁风动"的艺术感染力。

其实，在敦煌壁画《地狱变相图》中，我们也可以看到具有吴道子风格的作品。故吴道子在绘画技术上的不断创新与拓展，在一定程度上体现了时代精神和审美变化，所创"吴带当风"称为后世典范。